à propos

Entre abstraction et figuration

Les dessins de Clément Bagot se situent à la limite entre abstraction et figuration. Le morcellement de leur maillage graphique est si intense que l’on ne sait plus s’il donne corps à la surface du papier ou s’il la désagrège. Cette forme ambiguë de territoire apparaît aussi dans ses sculptures charpentées et fragiles, ancrées et flottantes. Elles évoquent une configuration spatiale à la fois discontinue et liée. Comme avec les dessins, on se confronte à un espace minutieusement défini et impossible à saisir. Un paradoxe dynamique qui fixe l’attention et renvoie à notre être-là. La légèreté de ces architectures rappelle les bricolages précaires de l’enfance. Enfermées dans des boites, destinées à durer et d’une précision chirurgicale, elles sont cependant soumises aux lois de l’analyse et de la mesure. La présence d’instruments de géomètre dans les œuvres évoque une volonté démiurgique que contrecarre une conscience de la finitude. Sises dans cette tension, les architectures de Clément bagot contiennent des possibilités qu’il souhaite déployer à plus grande échelle, sous la forme d’installations, pour qu’elles fassent corps avec le spectateur.

Marguerite Pilven


Clément Bagot ou la transparence des mondes.

Clément Bagot définit volontiers ses œuvres (qu’il s’agisse des volumes ou des dessins) comme des « paysages mentaux ». Ses dessins apparaissent comme une cartographie cellulaire, dense, dotée de stratifications et librement rythmée à la manière d’un set de jazz. Ses sculptures – constructions de tailles variées évoquant des vaisseaux spatiaux, des villes de science-fiction ou des arches revenues du futur – se bâtissent sur le mode de la prolifération modulaire. Partant de quelques éléments architecturaux qu’il commence par assembler entre eux (éléments souvent mis au point par l’artiste avant même de savoir comment ils seront intégrés à l’œuvre), l’artiste construit ses maquettes de proche en proche, au gré des propositions de son imagination.
Parmi ses réalisations actuelles, on distingue essentiellement deux types. Il y a celles qui se bâtissent à la manière d’échafaudages mâtinés de carcasses de cétacés, comme dans L’Étalon (2010), pièce imposante de 3 mètres de longueur. Il y a aussi celles qui prennent la forme d’une coque (vaisseau spatial ou grotte), ainsi la récente Ovum, tel un astéroïde en suspension. A chaque fois, on note la délicatesse des pièces utilisées qui définissent autant de cellules en cours de démultiplication, et les formes issues d’une science-fiction high-tech non dépourvues de traits anthropomorphiques.
En réalité, aucun des éléments utilisés n’est réellement identifiable. Tout se passe dans la suggestion de formes, et la perception du spectateur évolue en fonction des références qui l’habitent. On verra dans les maquettes un monde à la Schuiten et Peeters, une arche de Noé du futur, un engin aérien sorti de Star Wars ou bien encore un monde souterrain construit par des bâtisseurs lilliputiens.
Pour réaliser ses sculptures, l’artiste détourne de leur usage premier toutes sortes d’éléments. Dans son atelier on remarque les cartons qui recèlent les mystérieuses réserves de ses matériaux. Sur sa table de travail, scalpels et spatules de quelques millimètres de large rappellent la précision extrême du travail. Mais on sait aussi que l’artiste – à la fois maître d’œuvre, maître d’ouvrage et ouvrier ‑ fait appel à des techniques plus lourdes (menuiserie, électricité, thermoformage).
On pourrait être tenté d’extrapoler le propos de l’artiste et de le tirer vers les recherches sociales ou utopistes menées par une certaine architecture actuelle. Une observation minutieuse arrête très vite une telle tentation. L’univers de Clément Bagot est en effet inhabitable, chaque oeuvre (qualifiée de maquette à défaut d’une dénomination plus juste) ne pouvant exister qu’à l’échelle à laquelle elle a été réalisée. Chacune est un monde clos, un univers possible qui a fragilement pris corps. Seul le rêve du spectateur est assez plastique pour y pénétrer, grimper le long des piliers, se faufiler d’une plate-forme à l’autre.
Fait de formes aériennes et se déployant dans un jeu de transparences, l’univers de Clément Bagot se tient sur une ligne délicate, au-delà du fantasme désincarné et tout près de l’avènement réel d’un ailleurs.

Anne Malherbe


Biographie

Né le 7 janvier 1972 à Paris.

Vit et travaille à Montreuil.

Formations

1990 Baccalauréat section Arts Plastiques, Reims.
1990-1992 Diplômé de l’École d’Arts Appliqués Studio Berçot, Paris.
1993-1995 Styliste au département Accessoires chez Jean-Paul Gaultier, Paris.

Expositions personnelles

2018        L'Elément Courbe, Centre d'Art André Malraux, Colmar.

2018        Aviver Les Lignes, Ecole National Supérieur d'Art de Design, Grenoble

2018        Dessins et Sculptures, Centre d'Art Les Quinconces, Le Mans.

2018        Mise en Place 2, Le Réseau. Théâtre de l’Espal ,scène nationale, Le Mans.

2017        Supervues, Hôtel Burrhus, Vaison-la-Romaine.

2016        Treixel, Galerie Eva Hober Paris.

2015 Dessins ,Moments Artistiques, 75003 Paris.  
 
2013 Hors d’échelle, Le Patio Opéra, art collector, Paris.

2013 Partir d’un point et aller le plus loin possible, Galerie Eric Dupont, Paris.

2012 Matière grise, Yishu 8, House for the Arts, Pékin, China.

2011 Traversée d’espace, Chapelle de la visitation, commissaire d’exposition Philippe Piguet, Thonon-les-Bains.

2010 Mise en place, Ecole National Supérieur d’Architecture de Paris-la Villette, Paris.

2010 Entrée en matière (avec le soutien du centre national des arts plastiques). Galerie  Eric Dupont, Paris.

2007 Galerie  Premier Regard, Paris. 

2007 Binôme, Musée de l’Hospice St Roch, Issoudun.

2001 Hors contours, Maison de l’arbre, Espace Armand Gatti, Montreuil.

2000 Sur papier, Centre Culturel de Mareuil-le-Port.

1998 L’imprimerie, Paris.    
              

Expositions collectives

2017        5x2+1, Lauréats Art collector, Patinoire Royale, Galerie Valérie Bach, Bruxelles.

2017         L’homme nature, Musée Passager, Argenteuil, Clichy Montfermeil.

2016        Salon du dessin contemporain  Drawing Now, Paris. Galerie Eva Hober.

2016        Architopie , Maison des Arts Plastiques Rosa Bonheur, Chevilly-Larue.

2016        5 X 2 Art Collector, portfolio lithographique, Atelier Michael Woolworth, Paris.

2016        L’espace du dessin, le dessin dans l’espace : Centre d’Art Contemporain d’Istres. Istres.

2016        Groupe show, Art Collector,  le Patio Opéra, Paris

2016        Donation Florence & Daniel Guerlain, Centre Pompidou. Kunsten Museum of Modern Art. Aalborg, Danemark.

2016         Le Contemporain Dessiné, Musée des Arts Décoratifs, Paris.

2015          Cartographies Intimes, Centre d’art Contemporain le 116, Montreuil.

2015           Le temps de l’absolu, Galerie C, Neuchâtel, Suisse.

2015            Autofiction d’une collection : Ramus del Rondeaux, Galerie Polaris, Paris.

2015           Collection Philippe Piguet, Espace d’Art Contemporain l’Abbaye, Annecy-le-Vieux.

2015            Etre étonné c’est un bonheur, Chapelle de la Visitation, Thonon-les-Bains.

2015            Le Thé et le vin vu par les artistes, Galerie des Galeries, Galeries Lafayette, Paris.

2014 Le Mur, La Maison rouge, Fondation Antoine de Galbert, Paris.

2014 Dans la Maison de Monsieur C. Cramont.

2014 Art Bruxelles, Galerie Eric Dupont, Belgique.

2014 Salon du dessin Contemporain Drawing Now, Carrousel du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2013      Donation Florence et Daniel Guerlain , Centre Pompidou , Musée d’Art Moderne ,Paris.

2013 De la lenteur avant toute chose... ABCD la Galerie, Montreuil.

2013 Art Bruxelles, Galerie Eric Dupont, Belgique.

2013 Salon du dessin contemporain  Drawing Now, Carrousel du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2012      Rien comme quelque chose se produit quelque part, Domaine de Saint-Ser, Voyons voir, Art Contemporain et territoire.

2012 Art Bruxelles, Galerie Eric Dupont, Belgique.

2012 Salon du dessin contemporain  Drawing Now, Carrousel du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2012 Premier Regards, Dix ans de Premier Regard, Espace Bastille Design Center, Paris.

2011 Micrwave 8, Galerie Josée Bienvenue, New York.

2011 Salon du Dessin Contemporain Drawing Now , Carrousel du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2011 Des paysages et des figures, Château de St Ouen, Saint Ouen. 

2011 Behind, Clément Bagot/ Raphaël Zarka, Centre d’art la Graineterie, Houilles.

2010            Science et Fiction, Cité des sciences et de l’industrie, Paris.

2010 Arpentages, collection Claudine et Jean-Marc Salomon, Hôtel Marron de Meillonnas, Bourg-en-Bresse.

2010 Salon du Dessin Contemporain  Drawing Now, Carrousel du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2010 Collection 3 peinture et dessin, Fondation pour l’art contemporain Claudine et Jean-Marc Salomon, Château d’Arenthon, Alex. 

2010 Architecture en lignes, Musée  d’art contemporain du  Languedoc-Roussillon, Sérignan   
              
2009          La Source au Palais de Tokyo, Palais de Tokyo, Paris.

2009 Fiac, Cour Carrée du Louvre, Galerie Eric Dupont, Paris.

2009 Galerie Box, Gothenbourg, Suède.

2009 Salon du Dessin Contemporain Drawing Now, Galerie Eric Dupont, Paris.

2009 Ligne à ligne, Galerie Nationale d’Indonésie, commissaire d’exposition Michel Nuridsany Djakarta.

2009 À Fleur de peau II - Le dessin à l’épreuve, Galerie Eric Dupont, Paris.

2008 Biennale Atmosphères, Laniscat.

2007 Seed Project installation, Winkelman Gallery, Chelsea, New York.   

2007 Pirogi Show, Pocket Utopia Gallery, Brooklyn, New York.

2007 Koeur, Paysages minuscules, APPAC, Montreuil.

2006          Galerie Artegalore, Paris.

2006 Artificialia lll, Maison d’art Bernard Anthonioz, Fondation des arts graphiques, Nogent sur Marne.

2006 La Source, La Guéroulde.

2005           La Source, Domaine de Villarceaux.

2005 Artificialia, Musée de Bar-le-Duc.

2003 Naturalia, Fondation des Arts Graphiques, Hôtel de Rothschild, Paris.

2003 The incredible lightness of being, black&white Gallery, Brooklyn, New York.

1999          Espace: la Manufacture, Paris

1997          Mon animal familier, Galerie Duhesme, Paris.

Résidences

2018 Résidence Saint-Ange, Seyssin, Grenoble.

2014 Pollen, Montflanquin.

2012 Yishu 8, Pékin, Chine.

2012 Voyons Voir, Domaine de Saint Ser, Aix-en-Provence.

2008 Sculpture Space, Utica city, New York, USA.

2007-2008 Musée de l’Hospice St Roch, Issoudun.

2005-2006 Association La Source, La Guéroulde.

Acquisitions

2015 Fond de la ville de Montreuil.

2011 Centre Pompidou, Musée d’Art Moderne, Paris.

Prix

2013 Prix Art Collector.

2012 Prix Yishu 8.

2012 Prix du salon du dessin Contemporain Drawing Now, Paris.

Publications

2018                Aviver Les Lignes, Résidence Saint-Ange, Paris.

2014                Prélude #1, Collection Laurent Dumas. Paris.

2016                Donation Florence et Daniel Guerlain, Centre Pompidou- Kunsten Museum of

                        Modern Art Aalborg, Danemark.

2016                Le Contemporain dessiné, Parcours aux Arts Délcoratifs. Agnes Callu et Christine Phal.

2013                 Donation Florence et Daniel Guerlain, dessins contemporains. Centre Pompidou.

2013                 Hors d’échelle, Art Collector

2011                 Traversee d'Espace, Semaine n° 282, éditions Analogue, Centre d’art contemporain

                          de Thonon-les-Bains, Texte de Philippe Piguet.

2010                 « Dessin », Collection Florence et Daniel Guerlain.

2010                 Collection 3, Peinture et dessin, Fondation Salomon pour l’art contemporain, Alex.

2009                 Ligne a Ligne, Centre Culturel Francais de Jakarta, Textes et commisariat de Michel

                         Nuridsany.

2008                Clément Bagot « Binôme », Emmanuel Falque. Musée de l’Hospice St Roch, Issoudun.

Parutions

2018                Colette Tornier, l'Art de la comvivialité. La Gazette Drouot Janvier 2018,

2016                Le Journal des Arts n. 454, avril 2016, Henri-Francois Debailleux  “ Bagot, micro, macro”.

2013                 Connaissance des arts, Elisabeth Védrenne « Cartographies rêvées », novembre 2013.

2013                 Art Absolument n. 56, Philippe Piguet « Secrètement votre », novembre 2013.

2013                 La Gazette Drouot, n. 39, nov. 2013.

2013                 Libération, « Monochromie et minutie de fourmi », Henri-Francois Debailleux, 23 novembre 2013.

2013                 L’œil  n°656, Philippe Piguet, Avril 2013.

2013                 Le journal des Arts n° 390, Frédéric Bonnet « Parole d’artiste », Avril 2013.

2013                 Le Monde, Emmanuelle Lequeux, 15 Avril 2013.

2012                 Journal des Arts n° 365, Christian Simenc « drawing now en solo show », Mars 2012.

2012                 Next Liberation.Fr , Dominique Poiret « Le dessin tient salons ». Mars 2012.

2012                 Le Monde, Philippe Dagen, 29 Mars 2012.

2012                 Connaissance des Arts.Fr , Mars 2012.

2011                 Art Magazine n.54, mars 2011.

2010                 Figaroscope 04/05/2010

2009                 Télérama Sortir, Janvier 2009

2009                 Le journal des Arts, dans le cadre de l’association La Source 18 décembre, ARTE TV

2009                 Arts Magazine, Juin 2009 n°35.

2009                 Art, A fleur de peau II : Le dessin à l’épreuve. Télérama Sortir # 3081

2008                 Magazine Contemporain, fev/avril 2008

2008                 France 3 centre, 14 Janvier 2008 : une résidence au Musée Saint Roch.

2006                 France inter : dans le cadre de l’association La Source, Mars 2006.

2005                 Le Journal du Dimanche, Octobre 2005.

Ateliers/ Workshops

2011
Atelier d’été à la Source, La Guéroulde.

2010
Workshop, avec les étudiants de deuxième année de l’école d’architecture de Paris-La Villette.
Workshop «  maquette et architecture », Pavillon Bosio, Ecole supérieure d’arts Plastiques de la ville de Monaco.

2009
Atelier « archi/animal » Cité de l’architecture et du patrimoine, Paris.
Atelier « Archibizarre » Cité de l’architecture et du patrimoine, Paris.
Atelier « développement durable » La Source, La Guéroulde.
Atelier maquette, Cité de l’architecture et du patrimoine, Paris.

2008
Atelier « Archibizarre » Cité de l’architecture et du patrimoine, Paris.

2007
Atelier « Architecture et nature »  Parc Saint Léger, Centre d’art contemporain de Pougues-les-eaux
Atelier « livre objet » avec les élèves du Lycée agricole de Chambray.

2006
Assistant d’Anne et Patrick Poirier durant leur intervention à La Source Guéroulde,
Atelier « Architecture ».
Atelier « Villes et constructions  », école de Gisors.

2005
Atelier « Robots » La Source Villarceaux.

Enseignement

2011-2012      
Enseignant en Arts Plastiques, cycle licence un.
École National Supérieur D’Architecture de Paris la Villette, 75019 Paris.

2012-2013
Professeur Associé, cycle licence deux et trois.
École National Supérieur D’Architecture de Paris la Villette, 75019 Paris.